Hamlet in Purple uno spettacolo di e con Valentino Mannias

HAMLET IN PURPLE

da “The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark” di William Shakespeare

con Valentino Mannias e Luca Spanu

traduzione e drammaturgia Valentino Mannias

musiche originali e sound design Luca Spanu

collaborazione teatro di figura Is Mascareddas

light designer Andrea Gallo

foto di scena Dietrich Steinmetz

regia Valentino Mannias

produzione Valentino Mannias - Bluemotion

«Amleto sei tu, strozzato dai mille soprusi, incapace di fermare una guerra, inetto ad amare».

Un attore nel suo camerino fa memoria della tragedia shakespeariana. Dopo il “chi è di scena”, però, accade qualcosa di strano: luci, rumori, una marionetta e dei burattini sembrano gradualmente prendere vita come sotto l’influsso di uno spettro. Insieme ad un musicista che suona i cristalli, l’interprete scivola così nelle vesti del principe di Danimarca, che rivive la sua storia riprendendone coscienza con la propria morte:

«Absent thee from felicity awhile,/

And in this harsh world draw thy breath in pain/

To tell my story.»

(Rinuncia per un po' alla beatitudine/ E in questo mondo odioso tu sospira/ Per recitare ancora la mia storia)

William Shakespeare - Hamlet, Atto V, scena II

NOTA MUSICALE

Il suono, talvolta organizzato in musica, funge da attore che interpreta l’invisibile, l’aldilà, la dimensione occulta, e nell’ombra agisce in modo diretto sulla scena e sul pubblico. Mentre il liuto trasporta l’orecchio verso un contesto rinascimentale, il “cristallofono” (“glass harp”, “musical glasses”, o “ghost fiddle”) seduce con un suono ipnotico intriso di mistero, considerato causa di follia nel ‘700.

NOTA DI COLORE

Portare il viola in teatro è come vestire a lutto. Richiama il colore della Quaresima, periodo nel quale, nel Medioevo, gli attori non si potevano esibire. Ancora oggi è una tradizione molto sentita, al pari del rituale “merda merda merda” prima degli spettacoli. Se vestire a lutto in un giorno di festa suscita lo scandalo, come fa Amleto al matrimonio di sua madre con suo zio per ricordare la morte del padre assassinato, vestire di viola in scena ricorda la morte del teatro alle sue nozze infauste con l’intrattenimento di nicchia. Il conflitto scaturito dalla rottura di forma e consuetudini, avvicina così il pubblico a una corte cinquecentesca da “Il libro del Cortegiano”, in un gioco che permette all’interprete di sentirsi di casa ad Elsinore.

Viola come la droga dei bambini

Come acerbo terrore del sentire

Viola come il volto di chi muore

O i paramenti sacri in penitenza

Viola come un sole in declino

Come un veleno o il fiore del pensiero

In cui Laerte augura a Ofelia di rinascere

Durata: 75 minuti

I PROTAGONISTI

VALENTINO MANNIAS

Valentino Mannias è un attore, autore e regista sardo. Dopo gli studi al liceo si trasferisce a Milano dove nel 2013 porta a termine il suo percorso di formazione all’accademia d'arte drammatica Paolo Grassi. Nel 2015 vince il premio Hystrio alla vocazione come miglior attore dopo il quale si concentra anche sulla sua attività di autore e regista. Nel 2018 viene selezionato per partecipare all'École des Maîtres, il prestigioso laboratorio internazionale e itinerante di approfondimento teatrale. Nello stesso anno vince il premio Franco Enriquez con lo spettacolo l'Avvoltoio e nel 2024 vince il premio Ubu come miglior attore italiano under 35. Ultimamente prosegue il suo percorso artistico anche in campo cinematografico come protagonista della serie “Il Mostro” diretta da Stefano Sollima e prodotta da Netflix.

LUCA SPANU

Luca Spanu è un musicista e compositore sardo. Inizia a dedicarsi alla musica all’età di 11 anni attraverso lo studio della chitarra. Dopo aver frequentato vari ensemble, si avvicina al mondo del teatro. Qui scopre che ciò che lo appassiona di più è scrivere musica ed esplorare il suo rapporto con la parola, con l’immagine e con le persone, e trova modo di sperimentare anche nell’ambito del sound design. Inizia così ad occuparsi professionalmente di composizione, arrangiamento e sound design per il teatro di prosa. L’essere polistrumentista nasce dalla necessità di cercare il suono desiderato, e, soprattutto, dal bisogno di esplorare continuamente diversi modi di pensare la musica. Ha studiato al Conservatorio di Cagliari, dove ha conseguito il Diploma Accademico di primo livello in chitarra. Attualmente vive in Sardegna, insegna chitarra e compone musica per teatro, radio, e cinema.