Fotografare Lo Spettacolo A Cura Di Pino Miraglia

FOTOGRAFARE LO SPETTACOLO
Un corso teorico/pratico sulla fotografia di spettacolo dal vivo
a cura di Pino Miraglia
Introduzione
Il mercato della fotografia offre oggi varie possibilità di inserimento lavorativo, una di queste è specializzarsi e operare nel campo dello spettacolo in qualità di fotografo di scena.
Vuoi per passione o per appartenenza generazionale, molti giovani e neo fotografi sono attratti dalla magia del teatro, dalle luci ipnotiche dei grandi concerti e più in generale dal mondo coinvolgente dello show business.
Avere la professionalità e le competenze adeguate in questo settore dà accesso a molte aziende e realtà che interagiscono con il mondo dell’arte, della comunicazione e dell'intrattenimento culturale, ma diventa fondamentale anche per il fotoreporter che opera nel sociale o nel settore dell'informazione.
Intraprendere una specializzazione di “Fotografo di spettacolo” implica una preparazione tecnica e culturale molto ampia.
Lo spettacolo nelle sue diverse forme di espressione (teatro, musica, televisione, cinema) ha la capacità di arrivare al pubblico (attraverso una serie di suggestioni visive) in un modo molto profondo tanto da incidere notevolmente sul percorso formativo sociale, politico, filosofico, e culturale di un individuo.
Oltre alla mera documentazione del fatto spettacolare in sé anche il fotografo di scena con i suoi scatti ha la possibilità di dare un forte apporto interpretativo alla rappresentazione alla stessa stregua di un fotoreporter critico e intelligente.
Inoltre, nel caso di grossi eventi come festival, raduni musicali, rassegne multimediali ecc. è affidato al fotografo il compito di testimoniare attraverso il racconto visivo la cronaca dell'intera manifestazione dando vita di fatto ad un completo reportage. Ma non solo di narrazione legata al mainstream è fatta la società dello spettacolo, ma anche di tutte quelle azioni performative più o meno occasionali di cui si avvale il mondo della politica e del dissenso sociale attuale, dove avere una preparazione adeguata della fotografia di spettacolo, fuori dai luoghi canonici dello stesso, diventa un valore aggiunto
In conclusione il fotografo di spettacolo dà un suo notevole contributo al messaggio e alle emozioni che l’artista vuole comunicare fungendo: da lente di ingrandimento alla rappresentazione; da narratore visivo ai grandi eventi e attraverso immagini ad hoc sollecita ed invita il pubblico a intervenire e partecipare al "prodotto" spettacolo.

Obiettivi e finalità
Finalità del corso è di formare una figura professionale specializzata in fotografia di spettacolo fornendo i mezzi tecnici analogici e digitali, le informazioni sul comportamento etico, le stimolazioni creative e tutto l’iter necessario che consente al partecipante di affrontare in piena autonomia il servizio fotografico affidatogli.
Si analizzerà il variegato mondo della musica e del teatro e gli autori che hanno lasciato un segno forte in tal senso.
Inoltre, il percorso formativo, dà ampio spazio alla piena operatività attraverso lezioni pratiche direttamente sui luoghi dove si svolge lo show. Avremo modo di fotografare concerti e festival tra musica jazz, rock, pop e world; spettacoli teatrali; shooting per musicisti in sala posa.
Inoltre sono previsti 2 incontri con i professionisti del cinema e della comunicazione web; e infine la costruzione di una mostra fotografica che sarà ospitata nel 2026 a Sala Assoli e in uno dei festival che ospitano i partecipanti.
Programma didattico e argomenti trattati
Docente > Pino Miraglia
Durata corso > 3 mesi circa (dal 3 luglio > settembre/ottobre)
n° lezioni > 16 (dalle 2 alle 6 ore)
• 6 incontri teorici;
• 7 partecipazioni a concerti, festival, spettacoli teatrali
• 2 incontri con i professionisti del settore (cinema e socialmediamanager)
• 1 sessione in sala posa con musicisti
• 1 incontro finalizzato all'editing per una mostra collettiva
per info, costi, programma didattico dettagliato e iscrizioni: info@movimentiperlafotografia.it corsi@movimentiperlafotografia.it
tel. 345 4679142 (Fabia) - 345 2204383 (Pino)
N.B. Per il costo del corso è possibile anche usare Il bonus cultura, sia per la "Carta Cultura Giovani" che per la "Carta del Merito"
Organizzato da : Casa del Contemporaneo e Movimenti per la fotografia
Sede del corso per lezioni teoriche: Sala Assoli e Ex Ospedale Militare di Napoli
Luoghi coinvolti per le lezioni pratiche: Arena Flegrea/Noisy Festival; Pomigliano Jazz Festival; Ex Base Nato; Ethnos Festival; Sala Assoli; Teatro Trianon Viviani.
in collaborazione con Mostra D'Oltremare; Ufficio Kappa. La Bazzarra; Fondazione Pomigliano Jazz.